Grimm Masterpiece Theatre: Recensione e impressioni dell'animazione che riscopre il fascino delle fiabe classiche

Teatro Capolavoro Grimm - Teatro Capolavoro Grimm

■ Media pubblici

Serie TV anime

■ Supporto originale

romanzo

■ Periodo di trasmissione

Periodo di trasmissione: dal 21 ottobre 1987 al 30 marzo 1988 Orario di trasmissione: ogni mercoledì dalle 18:50 alle 19:20
Stazione di trasmissione: Asahi Broadcasting Corporation Programma di 30 minuti x 24 episodi

■Stazione di trasmissione

Società di trasmissione Asahi

■Frequenze

mezz'ora

■ Numero di episodi

Episodio 24

■Storia originale

I fratelli Grimm

■ Direttore

・Regista: Hiroshi Saito

■ Produzione

Prodotto da Nippon Animation, Asahi Broadcasting

■Lavori

©NIPPON ANIMATION CO., LTD. 1987

■Spiegazione

Questa serie animata presenta capolavori selezionati dalle celebri fiabe dei fratelli Grimm, una raccolta di fiabe popolari provenienti da tutta la Germania, compilata dai fratelli Jacob e Wilhelm Grimm all'inizio del XIX secolo. A ogni episodio verrà assegnato un diverso character designer, consentendoti di apprezzare stili visivi diversi per ogni storia. Artisti di talento come Koji Mori e Shuichi Seki sono in competizione tra loro. Le storie incluse sono generalmente molto note, ma ce ne sono anche alcune meno note, come "Il vecchio sultano" e "L'acqua della vita", il che rende il repertorio molto vario.

■Trasmetti

・Asino/Hasesan Osamu・Hansel/Koyama Mami・Rana/Chiba Tsunagi・Cappuccetto Rosso/Horie Mitsuko・Hans/Shimada Satoshi・Gatto/Nagai Ichiro・Biancaneve/Fujii Kayoko・Biancaneve/Tamagawa Sakiko・Barbablu/Hori Katsuyuki・Yorinda/Tsuru Hiromi・Sultan/Yanagi Joji・Princess Erina/Shimamoto Sumi・Devil/Genda Tesshō

■ Personale principale

・Storia originale dei fratelli Grimm・Produttore: Koichi Motohashi・Manager di produzione: Mitsuru Takakuwa・Pianificazione: Shoji Sato・Musica: Hideo Shimazu・Direzione: Hiroshi Saito, Tsunagi Omachi, Kazuyoshi Yokota, Takayoshi Suzuki, Jiro Saito・Produttore: Ryuji Matsudo・Sceneggiatura: Ichimi Fuji, Nobuyuki Fujimoto, Yu Yamamoto・Design dei personaggi: Shuichi Seki, Koji Mori, Noboru Takano, Hirokazu Ishino, Shuichi Ishii・Direttore dell'animazione: Tetsuya Ishikawa, Koji Kato, Shuichi Ishii, Kei Takeuchi, Hirokazu Ishino, Masaru Oshiro・Direttore artistico: Taizaburo Abe, Makoto Sato, Masazumi Matsumiya, Jiro Kono, Kazuko Katsui・Direttore della fotografia: Toshiaki Morita・Direttore della registrazione del suono: Sadayoshi Fujino・Color design: Kaoru Uno, Nobuhiko Karasawa, Michiyo Kono, Hiromi Kariya・Controllo video: Ko Sato, Akiko Yamaguchi, Akiko Sakamoto Yutaka, Nahomi Miyata・Artwork/Studio Hibari, B-BOO, Studio Junio, TT Pro, Doga Kobo, Puntina da disegno, Anime Spot, Studio Emu, Shochiku Issei, Asato Sumiko, Kubozono Makoto・Tocchi finali / Studio Killy・Sfondi / CHI, Art Room, Boomerang, Studio Loft, Boa 83', Studio Aqua・Riprese / Arti trans・Produzione sonora / Audiovisivo sistema・Mixer / Akiyoshi Yoda・Effetti sonori / Yasuo Yoda・Studio di registrazione del suono / Taihei Studio・Laboratorio di sviluppo / Tokyo Developing Lab・Titoli / Akira Michikawa・Montaggio / Yoshihiro Kasahara, Shinichi Natori, Masato Nakamura・Modifica negativa / Hidetoshi Kamitsunori・Storyboard / Ryoichi Koganei, Tsunagi Omachi, Kazuyoshi Yokota, Takayoshi Suzuki, Jiro Saito・Assistente alla regia / Takeyuki Sadohara, Tatsuya Hirakawa, Kaga Desk di produzione: Tsuyoshi, Eiji Imanari; Assistente di produzione: Akio Yogo; Assistente alla produzione: Toichi Komura, Nobuaki Nakanishi, Masahiko Kobayashi, Yasunori Tsukamoto, Katsunori Kobayashi; Produzione: Nippon Animation, Asahi Broadcasting Corporation

■Sottotitolo

1. I musicanti di Brema 2. Hansel e Gretel 3. La rana e la principessa (Parte 1)
・4/La rana e la principessa (Parte 2)
・5/Cappuccetto Rosso ・6/L'oca d'oro ・7/Il gatto con gli stivali (Parte 1)
8. Il gatto con gli stivali (Parte 2)
・9/Biancaneve e Rosa Rossa ・10/Biancaneve (1°)
・11/Biancaneve (2°)
・12/Biancaneve (3°)
・13/Biancaneve (4°)
14/Le ballate dei sei uomini, 15/L'acqua della vita, 16/Barbablù, 17/Jorinda e Joringel, 18/La bella addormentata, 19/Il vecchio sultano, 20/Il re con la barba del tordo, 21/Il diavolo e il re dei demoni, 22/Le scarpette che cadono a pezzi, 23/Cenerentola (parte 1)
・24/Cenerentola (Parte 2)

■ Opere correlate

・Nuovo capolavoro teatrale dei fratelli Grimm

■ Canzoni a tema e musica

・OP
・"Ponte arcobaleno"
Testi di Michio Yamagami, musica di Koichi Morita, arrangiamento di Nozomi Aoki, voce di Ushio Hashimoto, Coro di bambini Mori no Ki (Columbia Records)
・ED
・"La mia città è una giostra"
Testi di Michio Yamagami, musica di Koichi Morita, arrangiamento di Nozomi Aoki, voce di Ushio Hashimoto, Coro di bambini Mori no Ki (Columbia Records)

Il capolavoro teatrale dei fratelli Grimm: il suo fascino e la sua valutazione

Grimm Masterpiece Theatre è una serie TV anime prodotta da Nippon Animation e Asahi Broadcasting Corporation e trasmessa dal 1987 al 1988. È basata sulle fiabe dei fratelli Grimm e si compone di 24 episodi. Ogni episodio durava 30 minuti e andava in onda ogni mercoledì dalle 18:50 alle 19:20. La serie è un adattamento animato delle classiche fiabe dei fratelli Grimm, che offre agli spettatori un'ampia gamma di storie e stili visivi.

Il fascino più grande del Grimm Masterpiece Theatre è la sua diversità. Ogni episodio presenta un design diverso dei personaggi, garantendo un notevole divertimento visivo. Sono coinvolti designer di talento come Koji Mori e Shuichi Seki, consentendoti di apprezzare uno stile artistico diverso per ogni episodio. Le storie contenute sono varie e spaziano da quelle più note come "I musicanti di Brema" e "Hansel e Gretel" ad altre più oscure come "Il vecchio sultano" e "L'acqua della vita". In questo modo garantisci al tuo pubblico un'esperienza sempre nuova.

Anche il cast è impressionante, e comprende molti doppiatori famosi come Hasegawa Osamu, Koyama Mami e Horie Mitsuko. In particolare, l'interpretazione di Horie Mitsuko nel ruolo di Cappuccetto Rosso ha lasciato un segno profondo negli spettatori. Anche la musica è stata composta da Shimazu Hideo e la sigla "Rainbow Bridge" e la sigla di chiusura "My Town is a Merry-Go-Round", insieme al canto del coro dei bambini Mori no Ki, hanno toccato il cuore degli spettatori.

Anche lo staff di produzione è ben equipaggiato, tra cui il regista Hiroshi Saito e professionisti di vari settori, come sceneggiatori, character designer, direttori dell'animazione e direttori artistici. Ciò ha permesso al Grimm Masterpiece Theatre di mantenere un'elevata qualità, offrendo al contempo emozioni e gioia al suo pubblico.

Il fascino di ogni episodio di Grimm Masterpiece Theatre

Ogni episodio di Grimm Masterpiece Theatre ha il suo fascino unico. Di seguito alcuni esempi.

Musicanti di Brema

Il primo episodio, "I musicanti di Brema", racconta la storia di alcuni animali che formano una banda musicale e partono per un'avventura. Il design dei personaggi è stato realizzato da Shuichi Seki e le espressioni e i movimenti degli animali sono incredibilmente realistici e accattivanti. Inoltre, le scene di esibizione della band hanno intrattenuto e commosso gli spettatori. Questo episodio ha segnato un inizio di serie davvero impressionante ed è riuscito ad attirare l'attenzione del pubblico.

Hansel e Gretel

La seconda storia, "Hansel e Gretel", è la storia di un fratello e una sorella che si perdono nella foresta. Il design dei personaggi è stato realizzato da Koji Mori e cattura in modo realistico l'atmosfera della foresta e le espressioni dei fratelli. Anche il legame tra fratelli e la tensione dell'avventura sono stati trasmessi agli spettatori, rendendo l'episodio molto toccante. Questo episodio ha offerto agli spettatori una nuova prospettiva sui temi più profondi delle fiabe dei fratelli Grimm, animandole.

Rana e Principessa

Il terzo e il quarto episodio, "La rana e la principessa", raccontano la storia di una rana che si trasforma in una principessa. Il character design è stato curato da Noboru Takano e i movimenti realistici della rana e la bellezza della principessa sono impressionanti. Inoltre, la relazione tra la rana e la principessa e la scena della trasformazione hanno sorpreso e commosso gli spettatori. Questo episodio ha sfruttato al meglio gli elementi fantasy delle fiabe dei fratelli Grimm, regalando agli spettatori sogni e speranza.

Cappuccetto Rosso

La quinta storia, "Cappuccetto Rosso", racconta la storia di Cappuccetto Rosso che incontra il lupo mentre è in cammino verso la casa della nonna. I character design sono stati realizzati da Hirokazu Ishino e ritraggono in modo realistico la dolcezza di Cappuccetto Rosso e la ferocia del lupo. Inoltre, il coraggio di Cappuccetto Rosso e la scena in cui affronta il lupo hanno trasmesso agli spettatori un senso di tensione ed emozione. Questo episodio ha lasciato un segno profondo negli spettatori, animando i temi della paura e del coraggio presenti nella fiaba dei fratelli Grimm.

bianco come la neve

Gli episodi dal 10 al 13 di "Biancaneve" raccontano la storia della fuga di Biancaneve dalla Regina Cattiva. I character design sono stati realizzati da Shuichi Ishii e ritraggono in modo realistico la bellezza di Biancaneve e il terrore della Regina. Inoltre, la gentilezza di Biancaneve, l'amicizia dei sette nani e la scena del confronto con la Regina hanno commosso e deliziato gli spettatori. Questo episodio ha toccato profondamente il pubblico, rivisitando i temi dell'amore e dell'amicizia presenti nella fiaba dei fratelli Grimm.

Recensione e raccomandazione teatrale del capolavoro dei Grimm

Grimm Masterpiece Theatre è un adattamento animato molto apprezzato delle classiche fiabe dei fratelli Grimm. Gli spettatori hanno elogiato la varietà di ogni episodio, gli splendidi design dei personaggi, le capacità recitative del cast e la fantastica musica. La serie è stata elogiata anche per aver offerto agli spettatori una nuova prospettiva, animando i temi profondi e gli elementi fantasy delle fiabe dei fratelli Grimm.

Questa serie può essere apprezzata da un vasto pubblico, dai bambini agli adulti. Lo consiglierei in particolar modo agli amanti delle fiabe dei fratelli Grimm e agli appassionati di anime. Inoltre, guardando la serie insieme alla famiglia, genitori e figli possono condividere la storia e le emozioni. Grimm Masterpiece Theatre è una produzione meravigliosa che regala al pubblico sogni, speranza, emozione e gioia. Per favore, dategli un'occhiata.