L'attrattiva e la valutazione di "Anju e Zushiomaru": nuove possibilità per cucinare anime

"Anju e Zushiomaru": un capolavoro di animazione Toei che raffigura l'amore tra fratelli nel periodo Heian

■ Media pubblici

teatro

■ Supporto originale

romanzo

■ Data di rilascio

19 luglio 1961 - 1 gennaio 0000

■Società di distribuzione

Toei

■ Numero Eirin

12085

■Frequenze

Durata: 83 minuti

■ Numero di episodi

Episodio 1

■Storia originale

Mori Ogai

■ Produzione

Animazione Toei

■Lavori

©Toei

■ Storia

Durante il periodo Heian, Hangan Iwaki, che governava la provincia di Mutsu, fu incastrato per un crimine che non aveva commesso e punito da Mutsu no Kami Onikura. La madre rimasta, Anju, e Chujomaru fuggirono dalla persecuzione di Onikura e si recarono a Echigo, ma furono ingannate da un trafficante di esseri umani e madre e figlio vennero separati. Anju e Zushiomaru vengono venduti all'avido e spietato Sanshodayu e conducono una vita dura, ma con l'aiuto della sorella Anju, che rischia la vita, Zushiomaru, il fratello minore, riesce a fuggire da Sanshodayu. E così, cresciuto sotto la protezione del reggente, Chushiomaru fu promosso alla posizione di Mutsu no Kami e si recò a Sado in cerca di notizie di sua madre, dove finalmente la riunì.

■Spiegazione

Si tratta del quarto manga a colori, adattato da Tanaka Sumie da "Sansho the Bailiff" di Mori Ogai, ed è una produzione che celebra il decimo anniversario della Toei. Un capolavoro che celebra l'amore meraviglioso e coraggioso tra un fratello e una sorella, basato su un antico folklore. La serie utilizza il metodo "live action" in cui le star della Toei vengono scelte come modelle e doppiatrici dei personaggi, e l'animazione viene creata in base alle performance delle modelle. Si tratta di un capolavoro poetico che trasmette chiaramente l'elegante composizione che ricorda i dipinti Yamato-e, la delicata sensibilità e il colorato senso estetico del popolo giapponese, nonché la sua profonda spiritualità.

■Trasmetti

・Anju/Sakuma Yoshiko・Zushiomaru (infanzia)/Sumita Tomohito・Zushiomaru (gioventù)/Kitaoji Kinya・Iwamoto Judge/Usami Junya・Yashio/Yamada Isuzu・Sansho Tayu/Higashino Eijiro・Jiro/Taira Mikijiro・Saburo/Mizuki Jo・Fujiwara Michizane/Yamamura Satoshi・Ayahime/Matsushima Tomoko・Onikura Mutsunokami/Mishima Masao・Ando Sanai/Hanazawa Tokuei・Kikuno/Tone Harue・Gonroku/Tomita Nakajiro・Yamaoka Tayu/Nagata Yasushi・Jinpachi/Kiyomura Koji・Tatsumune/Ushio Kenji・Guardiano/Oda Masao・Sacerdote/Akashi Ushio・La cameriera di Ayahime/Arai Shigeko・Fuorilegge/Mori Gentaro・Messaggero/Masuda Junji・Chonko/Muto Reiko・Mok/Ohira Toru

■ Personale principale

・Direttore di produzione / Seiichi Moro ・Sceneggiatura / Sumie Tanaka ・Supervisore dell'animazione / Sanae Yamamoto ・Regia / Yasuji Yabushita, Yugo Serigawa ・Animazione chiave / Akira Daikuhara, Koji Mori, Yasuo Otsuka, Hideo Furusawa, Masao Kumakawa, Daikichiro Kusube ・Animazione / Shuji Konno, Masatake Kita, Reiko Okuyama, Jun Nagasawa, Kao Terachi, Michihiko Yoshida, Taku Sugiyama, Toyohira Horikawa ・Arte / Tori Seiichi Izuka・Sfondo / Mataji Urata, Saburo Yokoi, Hideo Chiba・Color design / Reiji Koyama・Tracciamento / Mitsuko Shindo, Fumie Motohashi, Masako Miyazaki, Nobuko Yoshida・Colorazione / Fukiko Hayashi, Junko Kawashima, Sachiko Nakajima・Ispezione finale / Saburo Niiro・Cinematografia / Harusato Otsuka, Kazuo Nakamura, Takaaki Azuma・Montaggio / Shintaro Miyamoto, Ikuzo Inaba・Musica / Tadashi Kinoshita, Hajime Kaburagi・Registrazione del suono / Masatoshi Kugan Takeshi Mori, effetti sonori; Hajime Kimura, ricerca storica; Koji Fukiya, produzione Toei Animation


・Canzone tematica "Canzone del desiderio di un bambino"
Testi di Tadashi Kinoshita Voci di Tomoko Matsushima, Keiko Nozawa e il Colosseum Choir

■ Personaggi principali

・Anju è una ragazza bella ed elegante che si prende cura del fratello minore. Fu ingannato da un trafficante di esseri umani e venduto a Sansho Dayu insieme al fratello minore, Chushiomaru.

・Il fratello minore di Zushiomaru Anju, un ragazzo dal cuore onesto e forte. Ama interagire con gli animali ed è stato salvato da situazioni difficili molte volte dai suoi amici, tra cui un orsetto, un cane e un topo.

Il giudice Iwamoto è il giudice della provincia di Mutsu e il padre di Anju e Zushiomaru. Sebbene fosse benvoluto da tutti per il suo forte senso della giustizia e la sua personalità gentile, si attirò il risentimento di Onikura, fu falsamente accusato di un crimine e fu esiliato a Kyushu.

・Sansho Dayu Un milionario che gode di grande influenza nella terra di Yura. È un avaro spietato e crudele che progetta di costruire una nuova lussuosa villa costringendo le persone a lavorare come schiavi. Compra Anju e Zushiomaru e continua a infliggere loro sofferenze.

Onikura Mutsu no Kami: un uomo che governa la provincia di Mutsu ed è il superiore del giudice Iwaki. Un uomo violento che ha usato il suo potere a suo vantaggio. Voleva sposare Anju, ma quando il suo desiderio non venne esaudito, diede la colpa a Hangan Iwaki e lo fece esiliare su un'isola.

■ Canzoni a tema e musica

Sigla e testo di Tadashi Kinoshita Cantata da Tomoko Matsushima, Keiko Nozawa, Coro Stella Choir

L'appello e la valutazione di "Anju e Zushiomaru"

"Anju e Zushiomaru" è un lungometraggio d'animazione della Toei uscito nel 1961, basato sul romanzo "Sansho the Bailiff" di Mori Ogai. Quest'opera è stata realizzata per commemorare il decimo anniversario della fondazione della Toei ed è anche conosciuta come il quarto manga a colori di lunghezza intera. Quest'opera, che descrive l'amore tra un fratello e una sorella nel periodo Heian, ha affascinato un vasto pubblico grazie alle sue splendide immagini e alla sua storia profonda.

La storia inizia con Iwaki Hangan, sovrano della provincia di Mutsu, che viene incastrato per un crimine ed esiliato a causa di un piano di Onikura Mutsu no Kami. La madre e i figli rimasti si dirigono a Echigo per sfuggire alla persecuzione di Onikura, ma vengono ingannati da un trafficante di esseri umani e Anju e Chushiomaru vengono venduti a Sansho Dayu. I fratelli sono costretti a vivere una vita dura, ma grazie all'amore devoto di Anju, Zushiomaru riesce a fuggire e a crescere sotto la protezione del Kanpaku. Alla fine, Zushiomaru, diventato governatore di Mutsu, si reca a Sado in cerca di notizie della madre e la storia si conclude con una commovente riunione.

Il fascino più grande di quest'opera è la bellissima storia che descrive il legame tra fratelli e le splendide immagini che la supportano. In particolare, le scene che ritraggono l'eleganza di Anju e la purezza di Zushiomaru toccheranno sicuramente il cuore del pubblico. Inoltre, le interazioni con gli animali e le raffigurazioni della natura evocano l'atmosfera del periodo Heian, conferendo all'opera nel suo insieme una qualità poetica.

In termini di produzione, è degno di nota il fatto che la serie abbia adottato in parte il "metodo live action", in cui le star della Toei sono state utilizzate come modelli per i doppiatori e le loro interpretazioni sono state utilizzate come riferimento per l'animazione. Ciò consente ai personaggi di esprimere le emozioni in modo realistico, aggiungendo profondità alla storia. Inoltre, l'elegante composizione dei dipinti, che ricorda i dipinti Yamato-e, e la combinazione di colori, che riflette la delicata sensibilità e il senso estetico del popolo giapponese, accrescono ulteriormente il fascino delle opere.

Il cast è pieno di attori impressionanti, tra cui Sakuma Yoshiko nei panni di Anju, Sumita Tomohito e Kitaoji Kinya nei panni di Zushiomaru e Higashino Eijiro nei panni di Sanshodayu. Anche la loro interpretazione come doppiatori è un fattore importante per migliorare la qualità del lavoro.

Lo staff comprende esperti in vari campi, come Sumie Tanaka che si occupa della sceneggiatura, e Tadashi Kinoshita e Hajime Kaburagi che si occupano della musica. In particolare, la musica di Tadashi Kinoshita gioca un ruolo importante nel rafforzare l'impatto emotivo dell'opera. Inoltre, la sigla "Song of Longing for a Child" è cantata magnificamente da Matsushima Tomoko, Nozawa Keiko e dal Colosseum Choir, accrescendo ulteriormente l'impatto toccante della storia.

"Anju e Zushiomaru" è stato amato da molti spettatori per la sua meravigliosa storia d'amore tra fratelli ambientata nel periodo Heian, per le sue immagini spettacolari e per l'alta qualità della produzione del cast e della troupe stellari. Con una storia basata sul folklore antico e immagini che riflettono la sensibilità e il senso estetico del popolo giapponese, quest'opera è un capolavoro poetico ancora oggi amato da molte persone.

Punti consigliati di "Anju e Zushiomaru"

"Anju e Zushiomaru" è una bellissima storia d'amore tra fratelli nel periodo Heian ed è un'opera visivamente sbalorditiva. Di seguito alcuni motivi per cui consiglio questo lavoro:

1. Bellissime immagini

L'elegante composizione del dipinto, che ricorda la pittura Yamato-e, e la combinazione di colori che riflette la delicata sensibilità e il senso estetico dei giapponesi, conferiscono all'opera nel suo insieme una qualità poetica. In particolare, le rappresentazioni della natura e le scene di interazione con gli animali evocheranno l'atmosfera del periodo Heian e attireranno l'attenzione del pubblico.

2. Una storia commovente

Questa bellissima storia sul legame tra fratelli toccherà sicuramente nel profondo il cuore del pubblico. L'amore devoto di Anzu, la crescita di Zushiomaru e il toccante finale in cui ritrova la madre hanno commosso molte persone.

3. Cast e troupe fantastici

Il film presenta un cast stellare tra cui Yoshiko Sakuma, Tomohito Sumita, Kinya Kitaoji ed Eijiro Higashino. Inoltre, esperti di vari settori, come Sumie Tanaka, che si è occupata della sceneggiatura, e Tadashi Kinoshita e Hajime Kaburagi, che si sono occupati della musica, si sono uniti per migliorare la qualità del lavoro.

4. Valore storico

Quest'opera celebra il decimo anniversario della Toei ed è anche conosciuta come il quarto manga a colori completo, il che la rende di grande valore storico. La storia, basata sul folklore antico, trasmette un senso della profondità della cultura giapponese.

5. La bellezza della musica

La musica di Tadashi Kinoshita gioca un ruolo importante nel rafforzare l'impatto emotivo dell'opera. Inoltre, la sigla "Song of Longing for a Child" è cantata magnificamente da Matsushima Tomoko, Nozawa Keiko e dal Colosseum Choir, accrescendo ulteriormente l'impatto toccante della storia.

Sulla base dei punti sopra esposti, consiglio "Anju e Zushiomaru" come un capolavoro poetico che unisce splendide immagini, una storia commovente, un cast e uno staff stellari, valore storico e una musica meravigliosa. Se non avete ancora visto questo film, assicuratevi di vederlo. Rimarrete sicuramente colpiti dalla sua bellezza ed emozione.