Il fascino e la valutazione di "Le formiche e la colomba di Esopo": la profondità della storia e il suo messaggio per l'era moderna

Esopo La formica e la colomba - La storia della formica e della colomba

■ Media pubblici

teatro

■ Supporto originale

Letteratura tradizionale

■ Data di rilascio

5 settembre 1959 - 1 gennaio 0000

■Società di distribuzione

Dipartimento cinematografico Gakken

■Frequenze

9 minuti

■ Numero di episodi

Episodio 1

■Storia originale

Le favole di Esopo

■ Direttore

Kazuhiko Watanabe

■ Produzione

Gakken Film Division/Masaru Furuoka/Shinichi Kanbayashi

■Spiegazione

Parte della serie di Esopo. Un video realizzato utilizzando lo stile del collage, ovvero utilizzando pezzi di carta colorata strappati. Fonte: Storia del film d'animazione giapponese, p. 257

■Trasmetti

・Narratore: Tetsuko Kuroyanagi

■ Personale principale

・Progettazione: Masatsugu Hara, Hideo Yamamoto ・Sceneggiatura e regia: Kazuhiko Watanabe ・Animazione: Kaori Terashika ・Cinematografia: Takeshi Terayama ・Composizione della sceneggiatura: Kozo Shimizu ・Musica: Koji Taku ・Effetti sonori: Hajime Kimura ・Registrazione del suono: Yoshizo Tanaka

La formica e la colomba di Esopo - Una recensione dettagliata e una raccomandazione della storia della formica e della colomba

Le favole di Esopo sono una raccolta di antiche favole greche e "La formica e il piccione" è una delle più famose. Questa storia insegna l'importanza di aiutarsi a vicenda ed è stata trasformata in un film d'animazione da Gakken Film Bureau nel 1959. Di seguito forniamo una recensione dettagliata e una raccomandazione di quest'opera.

Storia e temi

La storia di "La formica e il piccione" inizia con una formica che viene spazzata via mentre beve l'acqua di un fiume. Appare un piccione e offre la sua piuma alla formica per aiutarla. La formica esprime quindi la sua gratitudine al piccione e impara quanto sia importante aiutarsi a vicenda. Questa animazione rimane fedele ai temi dell'originale, sottolineandone il messaggio attraverso l'espressione visiva.

Il tema di quest'opera è quello di insegnare lezioni morali ai bambini attraverso la raffigurazione dell'aiuto reciproco e della gratitudine. In particolare, gli anni '50 in Giappone furono un periodo di ricostruzione postbellica, durante il quale si richiese uno spirito di aiuto reciproco in tutta la società. Di conseguenza, quest'opera riesce a trasmettere valori universali riflettendo al contempo la situazione sociale dell'epoca.

Tecnologia di animazione

Questo pezzo è realizzato utilizzando lo stile del collage, che si ottiene strappando pezzi colorati. Questa tecnica trasmette un calore artigianale e, al tempo stesso, offre un effetto visivo adatto ai bambini. In particolare, gli sfondi e i movimenti dei personaggi sono disegnati in modo semplice ma accurato, il che li rende visivamente molto accattivanti.

Il regista Kazuhiko Watanabe ha anche scritto la sceneggiatura e diretto il film, e la sua sensibilità unica si riflette in tutta l'opera. Anche i design dei personaggi, realizzati dall'animatrice Kaori Terashika, sono stati ricreati in modo da essere adatti all'animazione, senza compromettere l'immagine dell'originale. La bellezza delle immagini è ulteriormente esaltata dalla collaborazione del direttore della fotografia Takeshi Terayama e dalla composizione cinematografica di Kozo Shimizu.

Musica ed effetti sonori

La musica è di Taku Koji e gli effetti sonori sono di Kimura Hajime. La musica contribuisce a migliorare l'atmosfera della storia e gli effetti sonori raffigurano in modo realistico i movimenti delle formiche e dei piccioni. In particolare, l'abile inserimento di suoni naturali, come il rumore di un fiume che scorre e il fruscio delle ali, consente di apprezzare la storia non solo visivamente, ma anche acusticamente.

lancio

Tetsuko Kuroyanagi è la narratrice e la sua voce calda aggiunge profondità alla storia. Tetsuko Kuroyanagi è nota per la sua abilità nella narrazione di programmi e cartoni animati per bambini e, in quest'opera, sfrutta questa esperienza per offrire una narrazione accattivante.

Sfondo

Questo lavoro è stato prodotto da Gakken Film Bureau. La Gakken Film Division è impegnata nella produzione di film educativi e animazioni; questo film è stato prodotto come parte della "Serie Aesop". Hara Masatsugu e Yamamoto Hideo, incaricati della pianificazione del progetto, hanno scelto questa storia con l'obiettivo di creare un'opera dal valore educativo.

Lo staff di produzione comprendeva anche Masaru Furuoka e Shinichi Kanbayashi, la cui collaborazione ha contribuito a portare il film a un alto livello di completamento. Anche le competenze di Yoshizo Tanaka, responsabile della registrazione, svolgono un ruolo importante nel mantenimento della qualità dell'audio.

Valutazioni e raccomandazioni

"Le formiche e la colomba" di Esopo è un'ottima opera di animazione per bambini. Sebbene la storia sia semplice, insegna ai bambini una lezione morale, descrivendo l'aiuto reciproco e la gratitudine. Inoltre, le tecniche di animazione, la musica e gli effetti sonori sono tutti di alta qualità, rendendo il film una vera delizia per gli occhi e per l'udito.

Questo lavoro è particolarmente consigliato per gli alunni della scuola materna e della scuola elementare. Non ha solo valore educativo, ma consente anche ai bambini di imparare divertendosi. Guardare il film in famiglia può anche essere una buona opportunità di comunicazione tra genitori e figli.

Inoltre, l'opera è interessante dal punto di vista storico poiché riflette la società giapponese degli anni '50. È anche un'opera preziosa per apprendere la storia del cinema d'animazione.

riepilogo

"La formica e la colomba" di Esopo è un'animazione commovente che descrive l'aiuto reciproco e la gratitudine. Prodotto dalla Gakken Film Division nel 1959, il film presenta immagini distintive che utilizzano uno stile collage realizzato con pezzi di carta colorata strappati. La storia, le tecniche di animazione, la musica, il cast, ecc. sono tutti di alta qualità e consiglio vivamente questo film d'animazione ai bambini. È particolarmente adatto ai bambini della scuola materna e delle elementari e guardarlo insieme a tutta la famiglia può rappresentare una buona opportunità di comunicazione. L'opera ha anche un valore storico in quanto riflesso della società giapponese degli anni '50. Venite a vedere quest'opera e a viverne il fascino.