La serie di film sulla guerra di resistenza all'aggressione degli Stati Uniti e sugli aiuti alla Corea dimostra la forte fiducia nazionale del popolo cinese.

La forte crescita dei film nazionali è una delle caratteristiche principali del mercato cinematografico cinese nel 2020. Per non parlare del lontano passato, il film tributo alla Festa Nazionale "My Hometown and Me" ha venduto 2,2 miliardi di yuan in soli 16 giorni dall'uscita.

Forse il feedback positivo del mercato ha avuto effetto. Sebbene "My Hometown and I" non sia ancora uscito nelle sale, tre film commemorativi del 70° anniversario della guerra di resistenza all'aggressione statunitense e di aiuto alla Corea, "Defending the Homeland - A Light and Shadow Documentary of the War to Resist U.S. Aggression and Aid Korea", "The Loveliest People" e l'attesissimo "The Battle at Lake Changjin" sono stati tutti anticipati alla data di uscita e usciranno a livello nazionale il 23.

Certo, questa performance speciale del mercato è legata alla debolezza dei film di Hollywood nel mezzo dell'epidemia che dilaga nel Nord America, ma se la guardiamo da una prospettiva più ampia, la forte ascesa dei film nazionali riflette in realtà il senso di identità e di orgoglio sempre più forte del nostro popolo nei confronti della propria nazione, cultura e sistema.

Film cinesi e fiducia culturale

Se consideriamo la cosa in un arco di tempo più lungo, ci accorgiamo che oggi il rapporto tra film cinesi e pubblico cinese ha di fatto raggiunto il punto di partenza.

All'inizio della fondazione della Repubblica Popolare Cinese, negli anni '50 e '60, l'intera nazione era immersa in un'atmosfera di festa. L'industria cinematografica lanciò tempestivamente numerosi film rossi come "Tunnel Warfare", "Landmine Warfare" e "Railway Guerrillas". Il loro alto livello artistico riscuote ancora oggi ampi consensi da parte del pubblico. Secondo statistiche incomplete, nel 2012 il numero di spettatori di "Tunnel Warfare" era vicino ai 3 miliardi, stabilendo il record per il numero più alto di spettatori nella storia del cinema mondiale.

Tuttavia, con il passare del tempo, la velocità di sviluppo dei film cinesi non ha tenuto il passo con il rapido aumento del livello estetico del pubblico cinese, e i due generi si stanno gradualmente allontanando sempre di più. Prendendo come esempio i dati del botteghino cinematografico cinese del 2007, sette dei primi dieci film provenivano da Hollywood, mentre i film nazionali occupavano solo tre posizioni.

La causa di questo problema era lo spostamento dell'attenzione dell'industria cinematografica cinese verso nord e la scarsa qualità complessiva dei film. Ma oltre a questo, era anche strettamente correlato alla massiccia infiltrazione della cultura occidentale dell'epoca e alla sua occupazione di un posto elevato nella coscienza.

Dal punto di vista dell'intero ambiente sociale, poiché la prima metà della riforma e dell'apertura era in fase esplorativa, le persone non avevano una chiara comprensione del mondo e del futuro. Alcuni intellettuali pubblici senza scrupoli hanno approfittato dell'asimmetria informativa e hanno spacciato la cultura occidentale per valori universali e individualismo. Insieme all'avvento dei nuovi media, la velocità di diffusione delle informazioni è aumentata senza precedenti. Per molto tempo, gli intellettuali pubblici si sono trasformati da "traduttori e guide" a "coscienza della società", anche se in seguito tutti sappiamo che molti di loro sono finanziati da varie fondazioni occidentali e i loro discorsi hanno scopi specifici. Non sorprende quindi che i film di Hollywood che si rivolgono a questa cultura siano molto richiesti in Cina.

Tuttavia, proprio quando Hollywood pensava di aver conquistato l'industria cinematografica cinese, il mercato stava silenziosamente cambiando. A giudicare dai dati, negli ultimi anni i film nazionali hanno invertito la tendenza, un tempo debole, e hanno iniziato a conquistare il mercato in modo aggressivo.

I dati della classifica del botteghino cinematografico della Cina continentale mostrano che tra i primi 20 film, 14 sono film cinesi. La caratteristica più importante di questi film cinesi è che sono stati tutti distribuiti dopo il 2015. Tra i restanti sei film di Hollywood, la maggior parte sono sequel.

I film nazionali stanno iniziando a essere nuovamente riconosciuti dal mercato, in parte grazie alle capacità degli stessi creatori e al miglioramento delle capacità complessive dell'industria cinematografica cinese. Tuttavia, il fatto che sul mercato cinese riescano a sopravvivere solo i sequel dei film di Hollywood ci fa capire che le cose potrebbero non essere così semplici come sembrano.

Partendo dal contesto dell'epoca e confrontando le performance di mercato dei film nazionali e dei film di Hollywood, possiamo scoprire che la ragione più profonda della forte ascesa dei film nazionali è in realtà dovuta al fatto che, dopo che il mio Paese è entrato in una nuova era, con il continuo miglioramento degli standard di vita, le grandi masse di persone non solo hanno un profondo senso di identificazione con la cultura nazionale cinese, ma hanno anche un forte senso di orgoglio. In quanto prodotto culturale, il film è portatore dei valori complessivi di una nazione. Quando un paese diventa più forte, le persone saranno naturalmente più disposte a credere nei grandi cambiamenti avvenuti in quel periodo e che hanno vissuto personalmente. In effetti, lo stesso vale per i film di Hollywood. Ogni film di successo promuove i valori occidentali.

Infatti, dal punto di vista dei consumatori, non importa quanto sia buona la qualità dei film di Hollywood, se non sono allineati culturalmente, stanno semplicemente guardando storie di un altro mondo. D'altro canto, i film nazionali che abbiamo visto negli ultimi anni sono tutti strettamente legati al nostro Paese, alla nostra nazione e alla nostra vita quotidiana.

Ad esempio, le sette unità di "La mia patria e io" coprono molti nodi temporali storici successivi alla fondazione della Nuova Cina. Ogni cinese contemporaneo può percepire le vicissitudini e i grandi cambiamenti trasmessi dalle immagini del film, generando profonda risonanza ed empatia. Immaginate, se gli americani facessero un film intitolato "Io e la mia America", la pensereste allo stesso modo?

Pertanto, sebbene dal punto di vista dell'ambiente di mercato a breve termine vi sia un certo grado di casualità nel fatto che i film cinesi abbiano superato quelli di Hollywood, a livello di percezione del pubblico i film cinesi hanno da tempo ottenuto un riconoscimento culturale che i film di Hollywood non hanno. Questo riconoscimento fa sì che sia inevitabile che i film cinesi superino quelli di Hollywood nel mercato interno.

La produzione culturale è l'inevitabile continuazione della fiducia culturale

Sebbene al momento, con il forte sostegno della cultura locale, i film cinesi abbiano già acquisito un certo vantaggio nel confronto con Hollywood, sia dal punto di vista del capitale che del mercato, i film cinesi non dovrebbero fermarsi qui, ma dovrebbero seguire l'esempio dei film di Hollywood e dei gruppi idol coreani per esportare la propria cultura nel mondo.

Da una prospettiva finanziaria, una volta che i film riusciranno a ottenere un impatto culturale su scala globale, i profitti commerciali cresceranno in modo esponenziale. Prendiamo ad esempio "Avatar", che da molti anni è in vetta alle classifiche mondiali degli incassi. Due terzi degli incassi totali sono arrivati ​​dai mercati al di fuori del Nord America.

Dal punto di vista del mercato, anche i film hanno in una certa misura assunto il ruolo di pionieri delle materie prime. Alcuni esperti del settore ritengono addirittura che “i film siano pubblicità camuffate”. Ad esempio, sebbene la Disney produca molti film ogni anno, per fare soldi si affida principalmente ad attività "periferiche". Il rapporto finanziario del secondo trimestre del 2019 mostra che i ricavi derivanti dai parchi a tema, dalle esperienze e dai prodotti di consumo Disney sono stati pari a 6,17 miliardi di dollari, pari al 41,7% dei ricavi totali.

Sebbene in questa fase i film cinesi non abbiano la sicurezza di competere direttamente con i film di Hollywood nei mercati esteri, è gratificante che, dopo aver completato la loro ascesa in patria, potendo contare su un forte supporto culturale, tecnologico e di talenti, i film cinesi abbiano intrapreso anche la strada dell'estero.

Ad esempio, dopo che il film di fantascienza "The Wandering Earth", che riflette profondamente il sentimento rurale del popolo cinese, ha incassato 4,6 miliardi di dollari nel mercato cinese, è stato acquistato da Netflix, tradotto in 28 lingue e trasmesso al pubblico di 190 paesi e regioni in tutto il mondo.

Considerando il mercato cinematografico nordamericano, dopo anni di sviluppo, la soglia di interesse del pubblico per la visione di film è diventata sempre più alta e la trasformazione dei formati dei contenuti è diventata sempre più urgente. Un rapporto pubblicato da 7 Park Data, una società statunitense di ricerca dati, ha mostrato che a metà del 2020, i ricavi di "Mulan" sviluppato dalla Disney hanno raggiunto i 261 milioni di dollari USA, il che dimostra indirettamente che la cultura nazionale cinese ha un mercato all'estero.

Ora la Cina si è aggiudicata il titolo di mercato con il più grande incasso al mondo. Cavalcando il vento d'oriente della fiducia culturale, è probabile che i film cinesi continuino a ottenere risultati culturali completando la rivoluzione dei contenuti locali, rompendo in un colpo solo il monopolio di Hollywood sui valori culturali durato per molti anni.

Dai, film cinesi.

Vincitore del Qingyun Plan di Toutiao e del Bai+ Plan di Baijiahao, del Baidu Digital Author of the Year 2019, del Baijiahao's Most Popular Author in the Technology Field, del Sogou Technology and Culture Author 2019 e del Baijiahao Quarterly Influential Creator 2021, ha vinto numerosi premi, tra cui il Sohu Best Industry Media Person 2013, il China New Media Entrepreneurship Competition Beijing 2015, il Guangmang Experience Award 2015, il China New Media Entrepreneurship Competition Finals 2015 e il Baidu Dynamic Annual Powerful Celebrity 2018.