L'adattamento IP diventa un espediente e il freddo inverno dei giochi TV non si è ancora dissipato

Shi Yuzhu una volta disse: Nell'era di Internet, non esiste un settore più redditizio di quello dei videogiochi.

È proprio così. Nell'ultimo decennio, i giochi sono diventati il ​​settore più redditizio dell'Internet cinese. Nel 2015, il fatturato effettivo del mercato cinese dei videogiochi (inclusi giochi client, giochi web, giochi social, giochi per dispositivi mobili, giochi stand-alone, giochi per TV, ecc.) ha raggiunto i 140,7 miliardi di RMB. Tuttavia, in questi dati sorprendenti, l'industria cinese dei videogiochi per la TV è sempre stata in fondo alla classifica, con una presenza trascurabile. Non ha vissuto l'infinita espansione da zero a vita come i giochi per dispositivi mobili del passato, ed è sempre stato in uno stato di tiepido standby.

Inizialmente, con la revoca del divieto nazionale sulle console di gioco nel 2014, molti imprenditori hanno voluto fare qualcosa di proprio in questo oceano blu. Tuttavia, dopo un anno di duro lavoro e di lotte, uno dopo l'altro si ritirarono da questo mercato, con riluttanza e delusione. Anche i videogiochi si sono gradualmente trasformati da un oceano blu in un mare morto.

Tuttavia, questo non è un problema per le smart TV Android. Quale deviazione ha fatto sì che un settore, che un tempo ci si aspettava prosperasse, diventasse così privo di vita?

L'adattamento IP diventa un espediente

Negli ultimi anni, il collegamento tra film e videogiochi è stato ricercato da molte aziende produttrici di videogiochi e IP note sono state continuamente adattate in giochi. I produttori di videogiochi per la TV non rinunceranno ovviamente a questo modello di guadagno e alcuni giocatori non vedono l'ora che le loro IP preferite vengano riprodotte nei videogiochi per la TV il prima possibile. Ma dopo che i produttori del gioco per la TV ebbero terminato la riproduzione, sorpresero gli amici. "Ultraman", pensavi fosse un gioco sulla lotta contro i mostri e sul salvataggio dell'umanità, ma si è scoperto che avevano creato un gioco di parkour con robot che guidano skateboard. Un modo così bizzarro di pensare quando si realizzano giochi è davvero sconcertante. Gli organizzatori di giochi non seguono mai una routine quando creano giochi?

Infatti, chiunque abbia un occhio attento può vedere che in questo gioco di scambio, più che ampliare il mercato e intrattenere il pubblico, si tratta piuttosto di incoraggiare i fan ad effettuare acquisti ripetuti. Il mercato nazionale dei videogiochi televisivi tende sempre a passare da un estremo all'altro. Proprio come prima non prestavamo attenzione alla proprietà intellettuale, ora le grandi aziende hanno iniziato a impossessarsene e ad accumularla freneticamente. Una volta che il "concetto" diventa popolare, tutti ne sono entusiasti. Quanto a domande come "una buona IP non equivale a un buon gioco", nessuno le prenderà nemmeno in considerazione.

Oltre a questa strana logica di gioco, un altro motivo è la modalità di gioco monotona. Attualmente, i videogiochi trasmessi in TV sono principalmente scacchi, carte e parkour e le modalità di gioco sono troppo monotone. Prendiamo ad esempio i giochi di parkour. Le partite di parkour in TV sono quasi identiche. Ogni volta che corrono, i giocatori possono guadagnare valuta di gioco e usarla per migliorare le proprie caratteristiche o sbloccare nuovi personaggi. Tuttavia, i videogiochi per la TV non si concentrano sullo sfruttamento del tempo frammentato dei giocatori come fanno i giochi per dispositivi mobili, quindi giocare a contenuti di gioco eccessivamente monotoni per un lungo periodo di tempo può facilmente annoiare i giocatori, il che li renderà sempre meno interessati ai videogiochi per la TV.

Sebbene i due problemi sopra menzionati abbiano causato una certa perdita di utenti per i giochi TV, non hanno causato danni gravi. Il vero colpevole della stagnazione dei videogiochi in TV è la mancanza di contenuti.

Il trapianto è stato un fallimento e c'è stata una grave mancanza di contenuti di alta qualità

Nel 2014, quando i videogiochi per la TV erano appena diventati popolari e i contenuti erano relativamente scarsi, i pochi team nazionali di produzione di videogiochi per la TV iniziarono ad attrarre investitori e, per un certo periodo, si verificò il fenomeno di persone che facevano la fila per accaparrarsi i team dei videogiochi. All'epoca circolava addirittura la notizia che un eccellente team di videogiochi televisivi poteva valere 200 milioni di dollari.

Dietro questa follia si celano l’irrequietezza iniziale del settore e le aspettative irrealistiche di monetizzazione. Dall'entusiasmo alla delusione. A causa dell'irrequietezza e della ricerca di "efficienza", quasi tutti gli sviluppatori di giochi hanno iniziato a competere per portare i giochi per dispositivi mobili sul grande schermo della TV. Senza dubbio, il trapianto è il modo più rapido per riaprire la TV, grazie alle sue caratteristiche di grande schermo. Ma ora sembra che la cosiddetta "efficienza" sia in realtà una sorta di rapido decadimento.

Con il procedere senza intoppi del porting, il contenuto dei giochi per la TV aumentò istantaneamente e divenne sempre più consistente, ma per gli utenti i prodotti di gioco porting non erano affatto attraenti. Da questa prospettiva, dopo il grande balzo in avanti del porting, nei videogiochi manca ancora contenuti veramente interessanti, ma questa mancanza fatale è mascherata dall'enorme quantità di prodotti porting. La vera crisi del settore è stata selettivamente ignorata.

Sebbene il porting dei giochi per dispositivi mobili abbia avuto un ruolo nel riempire i contenuti agli albori dell'industria dei videogiochi per TV. Tuttavia, con il passare del tempo, sono gradualmente emersi problemi come l'eccessivo porting dei giochi per dispositivi mobili, l'omogeneizzazione dei prodotti e il declino dell'esperienza, e l'entusiasmo dei giocatori è gradualmente svanito. Tuttavia, i costi di sviluppo dei veri e propri giochi per la TV sono elevati, l'adattamento è complesso e le dimensioni del pacchetto sono elevate, il che si traduce in una grave carenza di contenuti per giochi per la TV nella fase attuale. La scarsità di contenuti ha causato la stagnazione del mercato, creando un circolo vizioso. Il vero punto di svolta risiede nel contenuto del gioco stesso.

Come possono i videogiochi rompere il ghiaccio e rinascere?

Dopo aver sperimentato il boom di capitali nel 2014-2015 e il rimpasto e l'inverno di capitali nella prima metà del 2016, molti produttori di giochi per TV si sono ritirati, ma un piccolo numero di loro rimane ancora nel settore dei giochi per TV. Credono che si tratti semplicemente di un rimpasto nel settore e che i videogiochi per la TV abbiano ancora speranza di crescere. Grazie ai loro continui sforzi, la qualità di alcuni giochi per la TV è migliorata costantemente e la frequenza del porting di giochi per dispositivi mobili è gradualmente diminuita. Tuttavia, ciò non è ancora riuscito a salvare la visione dei giochi per la TV da parte del pubblico. Per dirla senza mezzi termini, la qualità dei videogiochi per la TV non ha ancora raggiunto un livello tale da essere riconoscibile dai giocatori.

In questo caso possiamo cambiare la nostra strategia e creare dei giochi con un gameplay unico. Come tutti sappiamo, su Steam ci sono molti giochi che hanno raggiunto il successo grazie a un gameplay unico e alla creatività, come "Shovel Knight", "Don't Starve", "Stardew Valley", ecc., con vendite di decine di migliaia di copie e una popolarità che non è inferiore a quella dei capolavori 3A. Oppure possiamo soddisfare le esigenze del mercato producendo giochi pesanti adatti agli adolescenti e giochi per bambini rivolti all'educazione della prima infanzia, che sono un modo per far decollare nuovamente i videogiochi in TV.

Inoltre, lo sviluppo di piattaforme di giochi televisivi è un altro ambito che necessita di essere rafforzato con urgenza. Dopotutto, la maggior parte dei produttori si concentra ancora sul porting dei giochi per dispositivi mobili, che non riesce a riflettere appieno le caratteristiche dei giochi per TV pensate per un uso in salotto, in famiglia e come fonte di intrattenimento. Per questo motivo, alcuni giochi dovrebbero essere pensati per l'intrattenimento interattivo della famiglia, consentendo la partecipazione di tutti i membri. Se i giochi per PC attraggono giocatori fortemente ossessionati dai videogiochi e i giochi per dispositivi mobili attraggono giocatori occasionali annoiati e con scarsa capacità di attenzione, allora i giochi per TV attraggono tutti i "giocatori" che cercano esperienze di gioco divertenti e basate su scenari. Può essere integrato nella vita di tutti e diventare una parte indispensabile dell'intrattenimento in soggiorno per uomini, donne, giovani e anziani.

Sebbene l'attuale contesto per i videogiochi per la TV non sia così favorevole come si immaginava, la mancanza di contenuti e l'adattamento della proprietà intellettuale a espedienti hanno rallentato lo sviluppo di videogiochi per la TV. Ma se i produttori di videogiochi riuscissero a cambiare radicalmente le loro strategie precedenti e a realizzare videogiochi scrupolosi passo dopo passo, il futuro potrebbe cambiare nelle mani di questo gruppo di produttori di videogiochi, ma il modo in cui cambierà dipenderebbe dalla loro comprensione del settore.

Per l'attuale industria dei videogiochi, il freddo inverno non si è ancora dissipato e se non potrà più restare inattiva è ancora un'incognita, ma se vuole rinascere, ha ancora bisogno dell'incoraggiamento di molti.

Vincitore del Qingyun Plan di Toutiao e del Bai+ Plan di Baijiahao, del Baidu Digital Author of the Year 2019, del Baijiahao's Most Popular Author in the Technology Field, del Sogou Technology and Culture Author 2019 e del Baijiahao Quarterly Influential Creator 2021, ha vinto numerosi premi, tra cui il Sohu Best Industry Media Person 2013, il China New Media Entrepreneurship Competition Beijing 2015, il Guangmang Experience Award 2015, il China New Media Entrepreneurship Competition Finals 2015 e il Baidu Dynamic Annual Powerful Celebrity 2018.