Ci sono sempre più brutti film nazionali: questi giovani attori non sono abbastanza bravi?

A luglio di quest'anno, per la prima volta su base annua, gli incassi del botteghino estivo hanno subito un brusco calo. I dati mostrano che da luglio gli incassi totali del botteghino nazionale hanno superato i 3,6 miliardi di yuan, con un calo del 16% rispetto allo stesso periodo dell'anno scorso. È la prima volta negli ultimi cinque anni che il botteghino nazionale registra un calo. Alcuni addetti ai lavori ritengono che le ragioni siano molteplici. In primo luogo, le piattaforme di biglietteria di terze parti non spendono più soldi per i sussidi sui biglietti e, in secondo luogo, ci sono troppi film brutti. Tra luglio e agosto di quest'anno sono usciti più di 90 nuovi film, ma quasi due terzi di questi erano brutti film. A mio parere, due terzi è in realtà un'affermazione relativamente tollerante.

Negli ultimi anni, tra i film nazionali di genere, sempre che si tratti di thriller, nove su dieci sono senza dubbio brutti film. "L'immortale delle bacchette", "Il villaggio infestato", "Zhang Zhen racconta storie sulla casa condivisa", "Il fantasma della penna e del forno", "La voce malvagia nella città magica", "La storia d'amore horror di Death Highway", "Death Warrant: Rebirth", questi film hanno un punteggio Douban di tre punti e incassi al botteghino di diversi milioni. Anche la commedia è un settore che produce molti brutti film, come "The Master of Pretending to Be Blind" e "Oolong Courtyard". Ma il gruppo più numeroso di film brutti è senza dubbio quello dei film rivolti ai fan o ai giovani. L'anno scorso c'erano "Gardenia Blossoms", "Tiny Times", "Everything Grows", "Love Me If You Can" e "Left Ear", mentre quest'anno ci sono "Whose Youth Is Not Confused" e "My New Sassy Girl". Guardiamo film come "Black Fan", "The Bounty Hunter", "So Young 2", "Il problema dei tre corpi", "Murder in the Past", "So Young", "The Love That Will Come", "霹雳囧花", "The Demon Doctor" e così via. Sono sostanzialmente intorno ai 3 punti e meno di 4 punti su Douban.

Negli ultimi anni, molte giovani star del cinema si sono gradualmente affermate sul grande schermo grazie alla loro popolarità, inaugurando un nuovo modello per gli attori maschi nell'industria cinematografica in lingua cinese e dando il via a una tendenza di attori giovani e belli a dominare lo schermo. Attualmente, gli stipendi dei giovani attori raggiungono costantemente nuovi massimi. Gli addetti ai lavori hanno rivelato che le quotazioni per le serie TV e i film dei giovani attori più popolari sono in continuo aumento.

Ma vediamo anche un altro cambiamento nel film stesso: ci sono molti film di fan della giovinezza, molte trame sono sciatte e noiose, le interpretazioni degli attori sono rigide, "personaggi super perfetti", la nuda e cruda ostentazione del materiale, i desideri YY, il desiderio di guadagni non guadagnati, ecc., e questi film giovanili e belli sono diventati i tipi di base e le caratteristiche comuni dei film brutti.

Con l'afflusso di capitali e denaro caldo, il mercato cinematografico cambia: tuttavia, i film con personaggi idoli non possono più ingannare il pubblico

Ci sono delle ragioni dietro questo. Da un lato, il mercato cinematografico è stato molto attivo negli ultimi due anni. Forbes ha sottolineato che l'anno prossimo il botteghino cinese supererà quello degli Stati Uniti. Poiché il mercato è caldo, sono entrati ingenti capitali e denaro caldo. Nel vasto panorama degli investimenti cinematografici, il denaro caldo proviene da aziende di vari settori, tra cui banche, trust, PE, società quotate, investimenti di capitale privato, finanziamenti azionari di progetti cinematografici, finanziamenti tramite crowdfunding, finanza, immobiliare, e-commerce, ecc. Sono entrate nel mercato allo scopo di fare soldi in fretta, rendendolo estremamente impetuoso. Sono state fondate diverse società cinematografiche e televisive nei settori della finanza, del settore immobiliare e di Internet. Si dice che quest'anno, in occasione del Shanghai Film Festival, siano state fondate numerose nuove compagnie cinematografiche e che l'elenco dei nuovi film presentati abbia raggiunto quota 400.

Pertanto, quando vari tipi di capitale entrarono nel mercato cinematografico e il mercato fu avvolto dalla tendenza a fare soldi facili, i film iniziarono a cambiare. Thriller, commedie e film per fan sono tutti generi che richiedono investimenti ridotti e generano guadagni rapidi. Quando i soldi investiti nella distribuzione confluiscono, questo contribuisce anche a far uscire nelle sale un gran numero di film scadenti. Ad esempio, quest'estate sono usciti più di 90 film, superando persino il numero totale di film del secondo trimestre dell'anno scorso, e la stragrande maggioranza sono film scadenti. D'altro canto, i cambiamenti successivi al dominio del capitale sul mercato cinematografico sono che investiranno in qualsiasi cosa faccia soldi velocemente, gireranno il film in modo da soddisfare le esigenze dei fan e si avvarranno di chiunque abbia molti fan. Non importa se sanno recitare o meno. Vediamo quindi che i "personaggi super perfetti" destinati al mercato dei fan compaiono frequentemente nei film e nelle serie televisive. I personaggi perfetti, privi di difetti sotto ogni aspetto, soddisfano l'immaginario di gran parte del pubblico femminile riguardo al "Principe Azzurro".

Mancano contenuti nazionali di alta qualità e buoni registi e sceneggiatori. Il sistema dell'industria cinematografica presenta molti collegamenti non conformi agli standard.

Ma col tempo il pubblico ha cominciato a maturare. Una serie di dati di Penguin Intelligence dimostra che il fattore più influente è la trama accattivante di un film, che rappresenta il 36,8% degli intervistati. I film con "personaggi super perfetti" ovviamente non riescono più a ingannare il pubblico. I film dei fan con personaggi perfetti come "So Young 2" hanno ricevuto lamentele folli da parte del pubblico e della critica dopo la loro uscita. Furono criticati perché non avevano praticamente alcuna trama e l'80% delle scene del film erano ambientate in casa o in un hotel. Questo approccio viola realmente le regole del mercato. Il film alla fine incassò 300 milioni di yuan al botteghino, ma fu accusato di aver gonfiato gli incassi; tuttavia Weying garantì un incasso minimo di 400 milioni di yuan.

Nell'attuale mercato cinematografico, dominato dal capitale, si utilizzano attori giovani per motivi di mercato e di popolarità. Se hanno capacità di recitazione è una sorpresa, ma se non hanno capacità di recitazione è la norma. Ma anche se non danneggia i giovani attori, il pubblico non ci crede più. Ciò significa che uno spettacolo con una buona proprietà intellettuale e attori giovani sta iniziando a non riuscire a fare soldi. Chi è responsabile? Secondo Wang Hailin, famoso sceneggiatore cinese, la responsabilità maggiore spetta ai produttori. "Poiché hai scelto attori inappropriati e pessimi per recitare in questa commedia, la responsabilità non può essere attribuita interamente agli attori." Tutto ciò ha senso, ma è anche un po' soggettivo, perché quando entra in gioco il capitale, quando i creatori e i produttori non riescono più a controllare i costi creativi, la creazione stessa ne risente. Ad esempio, se la parte finanziaria ritiene che una certa star abbia un certo appeal al botteghino, il team creativo principale non avrà altra scelta che accettarlo nella maggior parte dei casi.

Oggigiorno le cose sono diverse. Quando il capitale entra nel mercato cinematografico, l'ultima parola sulla produzione cinematografica spetta a dirigenti non professionisti. Questi boss non professionisti non capiscono le regole del cinema e pensano solo a come soddisfare il pubblico. Utilizzano le star che piacciono al pubblico più giovane. D'altro canto, stanno iniziando ad arrivare sempre più registi non professionisti. Non c'è praticamente alcuna soglia per diventare un regista ora. Non importa se sei un attore, un conduttore o uno scrittore. L'attrattiva del mercato è la cosa più importante. Ad esempio, considerando che gran parte del pubblico attuale è ancora adolescente, il suo pensiero e la sua conoscenza sono ancora superficiali e mancano di gusto e apprezzamento. Urleranno quando vedranno le loro star preferite. Per questo motivo, i film per fan dei giovani sono diventati mainstream. Per questo motivo, in molti film attuali, si possono vedere sullo schermo tutti i tipi di giovani uomini belli, vestiti alla moda, che ondeggiano.

Ma il fatto che i fan non stiano comprando brutti film in questo momento significa anche che il consumo di film è anch'esso consumo, e il tempo di tutti merita di essere rispettato. Wang Hailin, famoso sceneggiatore cinese, ritiene che il concetto di produzione che si concentra solo sull'apparenza sia ridicolo. "Pensano che le persone di bell'aspetto possano essere vendute per soldi, e il pubblico ama guardarle. Il pubblico non è stupido. Se qualcuno è di bell'aspetto, anche se giri un video musicale di 40 minuti, il pubblico non sarà in grado di sopportarlo, giusto?"

Ci sono troppi film brutti. Da un lato, gli attori non sono all'altezza, dall'altro mancano contenuti nazionali di qualità. In secondo luogo, mancano buoni registi e sceneggiatori e le storie dei film sono troppo scadenti. In terzo luogo, i sistemi industriali nella tecnologia degli effetti speciali, nella creatività dei contenuti e nei materiali di output visivo presentati nei film sono immaturi. Sebbene gli sceneggiatori e i registi nazionali non lo ammettano, è un fatto indiscutibile che molte buone sceneggiature di letteratura, animazione, ecc. nazionali online sono state trasformate in brutti film. Il motivo per cui delle buone sceneggiature vengono spesso trasformate in pessimi film è che diversi o più anelli del sistema dell'industria cinematografica non sono all'altezza degli standard e manca la professionalità e un sistema industrializzato per la gestione dei film. Questo è anche il motivo per cui il pubblico vede sempre più film brutti al cinema.

Quando devi rubare due ore del tempo di qualcuno, devi fare del tuo meglio.

Robert McKee, il padrino della sceneggiatura di Hollywood, una volta disse: "Quando tieni qualcuno impegnato per qualche minuto, puoi essere negligente. Quando sei pronto a tenere qualcuno impegnato per due ore, devi fare del tuo meglio. Il marketing può indurre il pubblico a entrare nel cinema, ma una volta iniziata la cerimonia, il pubblico ha bisogno di una ragione convincente per rimanere coinvolto. Una storia deve essere in grado di catturare l'interesse del pubblico, in modo che non fluttui con il passare del tempo, e poi dare al pubblico una ricompensa al culmine. Questo compito è quasi impossibile da realizzare a meno che la progettazione della storia non possa fare appello a entrambi gli aspetti della natura umana allo stesso tempo: intelligenza ed emozione".

Se si vuole che saggezza ed emozione si riflettano nella storia del film, le capacità recitative degli attori diventano la priorità assoluta. La gloria dei film di Hong Kong del passato, al di là della trama e dell'alone delle star stesse, le capacità recitative di molte grandi star uscite dall'Hong Kong Wireless Artist Training Class e di molti attori veterani hanno avuto un importante ruolo di supporto nella qualità di molti classici film di Hong Kong. Ma ora i film dei fan prodotti da registi nazionali possono semplicemente ispirare i fan a leccare lo schermo. Quindi vediamo che in molti film brutti, il personaggio del protagonista maschile usa la stessa formula.

Nell'attuale mercato dei capitali, non importa se i giovani attori non hanno capacità recitative. Ciò che conta è che abbiano dei fan. Per loro, le capacità recitative sono solo la ciliegina sulla torta. Ma in realtà, una trama priva di sostanza e attori giovani senza capacità recitative influenzeranno direttamente la reputazione di un film e il suo incasso. In "So Young 2", un utente di Douban ha commentato: "Liu Yifei potrebbe non aver mai pensato che sarebbe arrivato il giorno in cui le sue capacità di recitazione avrebbero potuto surclassare gli altri". Per questo motivo, molti film di giovani attori non hanno successo e vengono criticati perché "una persona rovina un film". I bei ragazzi di quest'anno non sono davvero abbastanza bravi? Questo sembra giusto a un famoso sceneggiatore cinese: "Altri attori lavorano duramente per affinare le loro capacità di recitazione, ma tu non sai niente e vieni scelto come attore principale. Devi essere all'altezza delle aspettative. Se non ci riesci, il pubblico riderà di te e dovrai prenderti la colpa". Tuttavia, con l'attuale diffusione esponenziale dei social network, i film di alta qualità si diffonderanno rapidamente, mentre quelli di bassa qualità subiranno una rapida estinzione, con conseguente calo del passaparola e degli incassi al botteghino.

Le uscite garantite possono facilmente diventare un rifugio sicuro per i film scadenti, trasferendo il rischio di film scadenti ad altri link

D'altro canto, anche la “garanzia al botteghino” contribuisce alla diffusione incontrollata di film brutti. La cosiddetta garanzia al botteghino è un impegno al botteghino assunto dal distributore nei confronti del produttore. Ciò significa che il distributore effettua una previsione anticipata di mercato per il film e stabilisce un prezzo accettabile per entrambe le parti. Tuttavia, se il botteghino effettivo non raggiunge la cifra garantita, il distributore dovrà comunque dividere i profitti con il produttore in base a questa cifra. Ma se supera il numero garantito, la quota di partecipazione agli utili sarà più favorevole al distributore. Abbiamo visto che tre società del China United Cultural Media Group hanno garantito la distribuzione di "Skiptrace" di Jackie Chan al prezzo di 1 miliardo, e Microfilm Times ha garantito la distribuzione di "So Young 2".

Sebbene l'uscita garantita consenta alla distribuzione, alla produzione e ad altri anelli della filiera del settore di condividere maggiori profitti, quando si riversa una grande quantità di capitale, l'uscita garantita potrebbe anche trasformarsi in un incentivo per i film scadenti dilaganti, rendendo il mercato impetuoso. L'essenza della distribuzione garantita non è una stima della qualità del film, ma una stima degli incassi al botteghino. Nell'attuale situazione di surriscaldamento del capitale, il marketing massiccio di film scadenti non favorisce lo sviluppo dell'intera industria cinematografica. È più probabile che la garanzia al botteghino diventi un rifugio sicuro per i film scadenti e che porti addirittura a un'inflazione al botteghino. Ad esempio, alcuni addetti ai lavori hanno sottolineato che l'11 luglio la vendita dei biglietti per "So Young 2" all'Hangzhou Times United Cinema era tale che dopo le 16:30, tutte le proiezioni di "So Young 2" sono state proiettate come se fossero state vendute nella prima fila della sala, nonostante ci fossero ancora molti posti liberi. Sembra molto strano.

La garanzia al botteghino trasferirà inoltre il rischio di film scadenti ad altri circuiti, creando un circolo vizioso.

I partiti capitalisti dovrebbero svegliarsi: solo rispettando il mercato si può raggiungere il successo e l'unità dell'industria e dell'arte cinematografica.

L'obiettivo degli investimenti del capitale cinematografico e televisivo cinese si basa più sulla ripartizione dei profitti al botteghino che su come migliorare la qualità del film stesso, l'evoluzione di modelli di sviluppo di alto livello come la tecnologia degli effetti speciali e il sistema di industrializzazione. Se il potente canale di vendita dei biglietti online su Internet può solo promuovere film per fan e vendere film di giovani per aumentare gli incassi, la produzione di capitale dei giganti cinesi non può essere vista dietro la produzione di cultura cinematografica. La forza del botteghino cinematografico è data unicamente dal miglioramento della domanda di intrattenimento spirituale da parte degli utenti e dalla forza dei canali e del capitale. Ciò comporterà l'impossibilità di trattenere i talenti tecnici nel sistema dell'industria cinematografica, che dopotutto non è un modello di settore sano.

In precedenza l'autore riteneva che ciò avrebbe, in una certa misura, generato una crisi industriale, che avrebbe incluso la bolla dell'economia delle celebrità di Internet e dell'economia dei fan, provocate da Internet. Questa tendenza potrebbe far sì che l'intera industria cinematografica diventi miope e si evolva verso il modello opposto, quello di bassa industrializzazione. Si tratta di un aspetto da cui l'industria cinematografica cinese dovrebbe trarre insegnamento e su cui dovrebbe riflettere. D'altro canto, gli indici di ascolto bassi e le critiche sulle scarse capacità recitative dei giovani attori non influiranno sulla loro popolarità, ma influenzeranno la loro futura carriera a lungo termine. Dopotutto, ogni pochi anni un nuovo gruppo di giovani attori verrà sostituito. Se vogliono affermarsi a lungo termine, dovranno affinare le loro capacità di recitazione per spianare la strada alla loro trasformazione, altrimenti la loro futura carriera sarà piena di incertezze.

Gli incassi deludenti al botteghino e gli ascolti estremamente bassi di luglio hanno fatto sì che un gran numero di brutti film non siano riusciti a incassare. Questo è l'inizio della normale logica cinematografica e del ritorno alla razionalità dei consumatori. I dati mostrano che le donne sono più facilmente influenzabili dalle recensioni sui social network rispetto agli uomini e tendono a scegliere film ampiamente discussi e molto apprezzati sui social network. Pertanto, la capacità del pubblico di discernere ed eliminare è migliorata, il che significa che la "personalità super perfetta" come arma per attrarre fan non è più efficace. Dopotutto, i film dei fan sono il prodotto della marginalizzazione del cinema e non possono diventare mainstream.

In effetti, ciò che il mercato dei capitali deve vedere è che i film nazionali la cui reputazione e il cui botteghino sono decollati l'anno scorso, tra cui film di qualità relativamente elevata come "The Return of the Great Sage", "Mojin: The Lost Legend" e "Charlotte's Troubles", fondamentalmente non sono film su attori giovani e belli, ma piuttosto sul botteghino portato dalla reputazione globale della connotazione e del contenuto del film stesso, dagli effetti speciali, dalla trama, dalle capacità recitative degli attori e da altri aspetti. Pertanto, è logico che i film brutti abbiano incassi bassi al botteghino. Ciò dovrebbe far capire agli investitori che il pubblico non è stupido e che l'era in cui si facevano soldi lasciando che pochi bei giovani attori si aggirassero sul grande schermo è finita. Un film che infiamma il botteghino deve in ultima analisi dare il massimo in termini di trama, attori, regista, fotografia, scenografia, produzione, effetti speciali e altri aspetti, e dimostrare una sorta di ammirazione per il mercato, per raggiungere infine il successo e l'unità tra industria e arte cinematografica. È anche inevitabile che la Cina dica gradualmente addio al modello di film per fan poco industrializzato e si muova verso una produzione integrata, completa, industrializzata e professionale di un sistema cinematografico maturo.

Vincitore del Qingyun Plan di Toutiao e del Bai+ Plan di Baijiahao, del Baidu Digital Author of the Year 2019, del Baijiahao's Most Popular Author in the Technology Field, del Sogou Technology and Culture Author 2019 e del Baijiahao Quarterly Influential Creator 2021, ha vinto numerosi premi, tra cui il Sohu Best Industry Media Person 2013, il China New Media Entrepreneurship Competition Beijing 2015, il Guangmang Experience Award 2015, il China New Media Entrepreneurship Competition Finals 2015 e il Baidu Dynamic Annual Powerful Celebrity 2018.