Tales of the Kojiki, Parte 2: Sconfiggere lo Yamata no Orochi - Un'analisi approfondita dell'eroe leggendario e della mitica battaglia

Racconti del Kojiki, Parte 2: Sconfiggere il serpente Yamata no Orochi

■ Media pubblici

teatro

■ Supporto originale

Anime originale

■ Data di rilascio

Dicembre 1956

■Frequenze

11 minuti

■ Numero di episodi

Episodio 1

■ Direttore

Nobuo Ofuji

■ Produzione

Ofuji Productions [Opere], Associazione dei santuari shintoisti, Chiyogami Film Company

■Spiegazione

Una delle serie di marionette delle fiabe del Kojiki. Fonte: Storia dei film d'animazione giapponesi, p.250

■ Personale principale

・Pianificazione: Mitsumasa Shomoto ・Script: Yoneo Okada ・Musica: Kozaburo Hirai, Kyoyukai Chorus, Yasuko Nakajima Company ・Suono: Meguro Studio ・Interpreti: Kusa no Kai

Revisione del lavoro

The Tale of the Kojiki, Part Two: The Slaying of the Yamata no Orochi, uscito nel 1956, è un'opera di animazione con marionette in ombra di una leggenda del Kojiki, molto apprezzata per il suo valore artistico e culturale. Quest'opera fa parte di una serie di marionette create dal regista Ofuji Nobuo e rappresenta un'opera degna di nota anche nel mondo dell'animazione giapponese dell'epoca.

La storia è basata sulla leggenda di Susanoo no Mikoto che sconfigge Yamata no Orochi, come riportato nel Kojiki. La scena in cui Susanoo-no-Mikoto combatte contro Yamata-no-Orochi per salvare Kushinada-hime è resa più mitica dall'uso del teatro delle ombre come forma di espressione. La bellezza delle marionette e l'armonia con la musica hanno il potere di trascinare il pubblico nel mondo del Kojiki.

Anche l'Associazione dei santuari shintoisti è stata coinvolta nella produzione di quest'opera, che ha ricevuto grandi elogi dal punto di vista shintoista. In particolare, il tema dell'uccisione dello Yamata no Orochi ha un significato simbolico nello Shinto come liberazione dagli esseri malvagi e deve aver avuto un profondo riscontro nella società giapponese dell'epoca.

Il regista Nobuo Ofuji è noto per essere un pioniere dell'animazione delle ombre cinesi e le sue opere raggiungono sempre un equilibrio tra arte e narrazione. "Il racconto del Kojiki, capitolo due: l'uccisione dello Yamata no Orochi" è uno di questi, e i movimenti delicati e gli splendidi colori delle marionette delle ombre commuovono profondamente il pubblico. Anche la narrazione dello sceneggiatore Okada Yoneo è superba, reinterpretando le leggende del Kojiki da una prospettiva moderna per rappresentare temi universali.

Anche la musica è un elemento importante di quest'opera e, nelle mani di Kosaburo Hirai, del coro Kyoyukai e del coro Yasuko Nakajima, riescono a creare un'atmosfera sacra. In particolare, nella scena della battaglia con lo Yamata no Orochi, la musica aumenta la tensione e trascina il pubblico nel cuore della storia.

La registrazione è stata effettuata al Meguro Studio e gli artisti interpreti erano Kusa no Kai. All'interno del formato unico dell'animazione delle ombre, le performance degli attori vocali arricchiscono la storia e lasciano un'impressione profonda nel pubblico. In particolare, uno dei grandi fascini di quest'opera è il modo in cui il coraggio di Susanoo-no-Mikoto e la purezza di Kushinada-hime vengono trasmessi attraverso le voci.

Contesto e influenze dell'opera

"The Tale of the Kojiki, Part 2: The Slaying of the Yamata no Orochi" è un'opera che ha ampiamente dimostrato le possibilità dell'animazione con le ombre cinesi nel mondo del cinema d'animazione giapponese degli anni '50. A quel tempo l'animazione televisiva non era ancora molto diffusa, quindi le opere animate distribuite nei cinema erano estremamente rare. Quest'opera contribuì alla rivalutazione e alla divulgazione della mitologia, rappresentando le leggende del Kojiki sotto forma di animazione.

Quest'opera è stata molto apprezzata anche dal punto di vista shintoista, poiché è stata realizzata in collaborazione con l'Associazione dei santuari shintoisti. Il tema dell'uccisione dello Yamata no Orochi ha un significato simbolico nello Shinto come liberazione dagli esseri malvagi e deve aver avuto un profondo riscontro nella società giapponese dell'epoca. Quest'opera ebbe un ruolo importante anche nella diffusione degli insegnamenti dello Shinto.

Inoltre, l'opera rappresenta un progresso tecnologico nell'animazione delle ombre cinesi. Incorporando il metodo di espressione tradizionale noto come teatro delle ombre nell'animazione, è stata creata una nuova forma d'arte. L'animazione delle ombre di Noburo Ofuji ha avuto un impatto notevole sull'industria cinematografica giapponese e ha ispirato molti creatori.

Valutazione e raccomandazione del lavoro

"The Tale of the Kojiki, Part 2: The Slaying of the Yamata no Orochi" è un'opera di animazione con marionette che racconta le leggende del Kojiki ed è molto apprezzata per il suo valore artistico e culturale. La bellezza delle ombre cinesi, l'armonia della musica e la sapiente narrazione emozionano profondamente il pubblico. Quest'opera segna una rivalutazione e una divulgazione del Kojiki, nonché un progresso tecnico nell'animazione delle ombre cinesi, rendendola un'opera degna di nota anche nel mondo dell'animazione giapponese dell'epoca.

Ecco alcuni motivi per cui consiglio questo lavoro:

• Le leggende del Kojiki rappresentate come animazioni di ombre hanno un grande valore artistico e culturale.
• La bellezza dell'arte delle ombre e l'armonia della musica emozionano profondamente il pubblico.
• Una tecnica narrativa magistrale che reinterpreta le leggende del Kojiki da una prospettiva moderna, illustrando temi universali.
• È stato prodotto con la collaborazione dell'Associazione dei santuari shintoisti ed è quindi molto apprezzato dal punto di vista shintoista.
• Segnò un progresso tecnologico nell'animazione delle ombre e ebbe un impatto notevole sull'industria cinematografica giapponese dell'epoca.

"The Tale of the Kojiki, Part 2: The Slaying of the Yamata no Orochi" è un'opera di animazione con marionette che racconta le leggende del Kojiki ed è molto apprezzata per il suo valore artistico e culturale. La bellezza delle ombre cinesi, l'armonia della musica e la sapiente narrazione emozionano profondamente il pubblico. Quest'opera segna una rivalutazione e una divulgazione del Kojiki, nonché un progresso tecnico nell'animazione delle ombre cinesi, rendendola un'opera degna di nota anche nel mondo dell'animazione giapponese dell'epoca. Ci auguriamo che veniate a vedere quest'opera e ad apprezzarne il valore artistico e culturale.